Aloha Nelson's Family

近日，在女子監獄內進行工作，深深體會到什麼是牢獄之災。在那裡的每一天工作，每一個動作都受監控，就連如廁，也要職員陪同。每天經過重重保安，上貨落貨，剩下的工作時間只有4小時。 那裡工作的職員也好不了多少，當問及工作時間是否24小時制，得到的答案是：「8個鐘頭都夠啦大佬，留多一秒都想死」。由於地方偏遠，每天的交通時間來回至少4小時，所以除了睡覺，在那裡工作的人私人時間少得可憐。 工作期間，一名工人窺看牢房，職員帶點黑色幽默警告：「嗱，一陣你俾人捉入去，嗌唔好都無用，個班女人見男人就嗌老公」。其後，更有工人說：「真係寧願做墳場都好過呢度。」我慶幸只在這裡工作個多星期，這次工作，令我對懲教署的職員肅然起敬。

人生在世，總會有些人在你身邊掠過。我想所有人都試過與友人，因某種原因(如搬家、升學等等)而變得關係疏落。自懂事開始，我們就習慣與相熟的人離別，那個小學時的玩伴，到了中學因不同班別已經甚少見面。到了大學畢業，大家均以各奔前程作結，掩蓋那份不知何時再見的憂鬱。離別，是人生的一堂必修課；人生的每一個階段，總會有些人在你生命進出。 云云人海中，能與某幾個人交朋結友，甚至成為另一半，是一件不可思議的事。碰上後點頭問好已經相當不錯，但有更多的只是擦身而過，很多時候，彼此只會成為陌路人。我們遇過的人當中，總會有些愉快的事。把美好的光景放進我們的回憶裏，是一種手段，也是一種歷久常新，令我們快樂的方法。我珍惜每一個朋友。

蝙蝠俠給我的印象，是與一貫英雄有別的形象。日間，Bruce Wayne是坐擁百億王國的花花公子；到了晚上，他是罪犯聞風喪膽的蝙蝠俠。悲劇式的遭遇，令這位沒有異能的英雄用上以暴易暴的手段儆惡懲奸。蝙蝠俠最新系列-《黑夜之神》就是道出這位悲劇英雄的內心世界。 作為億萬富翁，Bruce Wayne大可不必親自出手。除了冒上生命危險，還要背負被社會唾棄的惡名。這樣的行徑，主要是源於目睹雙親被劫殺的後遺症，只有透過親手手刃罪犯，才能徹徹底底平伏內心的那份恐懼。 《黑夜之神》真正要帶出的，其實是為不為社會接受的「怪胎」(Freak)重新下一個定義。Heath Ledger所飾演的小丑，可以說把小丑的那份狂妄、不按章法的瘋狂行為發揮得淋漓盡致。可惜Ledger英年早逝，在水銀燈下的演出己成為絕響。正與邪往往只是一線之差，正如一枚錢幣有正反兩面，雙面人Harvey的一夜成魔也值得我們深思。 要成為一名英雄，就要付上代價。正義與邪惡，永遠也不會共融，但當正義過了頭而有無辜的人在過程中犧牲；或者邪惡的出發點其實是要改變混沌的世界，情況就有如我們中國的陰陽學說，既相生，也相剋。

讀畢劉細良先生載明報副刊的一篇文章，他道出香港文化獨特之處，在於新與舊、中與西和上與下之間的混雜。香港獨有的文化，與中原及歐洲等歷史悠久的尊貴文化大有不同。前者的滲透力高，在整個社會成了一個互相傳遞的作用；後者只局限於知識份子及上流社會。港式文化，似乎比較能夠接近普羅大眾。 地道的本土文化，其實並不需要規範或系統性的整理。香港文化的特色在於其靈活可變，比方說我們熟悉的街頭小食，雖然近年政府多以市容衛生作為規管的理據，但以店舖形式繼續經營卻無損街頭小食的特質，這類店舖在放工時段依然人山人海。本土文化的影響力絕不能小覷，「紅白藍」和「曾灶財」不僅成為香港的標記，更啟發了藝術創作；「無厘頭」式的攪笑電影也為亞洲各國，甚至歐美電影所仿效；毫無規劃的霓虹招牌成就了令人嚮往的「東方之珠」。這些無心插柳的產物，其實都是香港文化的一部分。香港是否需要一套詳盡文化政策，先要解釋文化的定義。 我總覺得，文化是由生活，一點一滴凝聚而成。用金錢所推砌的並不是文化，只是一堆徒有外表，沒有靈魂的軀殼。文化，是一種精神，也是構成人類生活的靈魂。

某出版社近月推出了一套以香港潮語為題材的識字卡，這些卡的造型與筆者小時用作學習字卡差不多，但內容卻大有不同。潮語 (這裡不是指潮州語，曾有內地朋友問筆者「潮人生命堂」─ 一所基督教教堂，是不是很「潮」的人所開的教堂，其實那所教堂真的是潮州人所開辦的)，意指潮流用語，用法獨特，多流傳於青少年之間。「屈機」(利用漏洞擊敗對手)、「升呢」(升level，電玩述語)、「蝕桌」(損失)、「扒房」(很多醜陋女子聚集的地方)、「淆底」(害怕)等等都是現今的潮語。潮語可判定為次文化的一種，因為這類用語的出處通常都比較粗俗，不為大眾所接受。 很多學者認為潮語難登大雅之堂，但筆者認為要研究本土文化，潮語是不可缺少的一環。今日的潮語，日後可能成為日常用語。好像「着數」(不用付出而所得的利益)、「寸」(言語上的抵毀)、「呃秤」(在街市上受騙)等都已經成為我們的生活用語。潮語的背後，可以反映出某段時間，某類人所受的影響，因此潮語成為了我們在特定時空下的文化載體。《香港潮語學習字卡》的誕生，為這類港式次文化提供了一些紀錄，雖然尚未達致學術水平，但至少是一個好的開始。

「城外的人想衝進去，城內的人想逃出來」是錢鍾書在《圍城》的名句。電影《圍城》，說的是天水圍裏的種種。我想，活在天水圍城的人為了生計都被迫逃出來，被冠以「悲情城市」的外號，城裏的人都添了一份悲涼，一份外人不能理解的悲涼。 《圍城》是一齣小本製作的電影，片內起用大量年青新面孔，這明顯就不是以票房為出發點。導演劉國昌更加是一位寫實主義者，從《童黨》到《無人駕駛》，都充分表現出那份不加修悉的原始味道。《圍城》的故事說不上特出，但幾位年青演員的自然演出，令電影增加了不少真實感。電影所探討的社會問題，包括教育、邊青、綜援等等，透過一個故事，娓娓道出低下階層面對不公時所持的態度。面對不公平的待遇，有人會選擇啞忍逃避，有人會以另類的手法解決，姑勿論如何選擇，一個人必須為自己所做的負責，後果當然也要自負。 《圍城》雖然成不了最佳電影，但就為本地電影帶來了一些沖擊。真實的拍攝手法在電影世界裏往往是最難表達，因為觀眾普遍對電影抱有一個不真實的心態。 在欠缺卡士的情況下，以故事為主要賣點實在是兵行險著。不啻，《圍城》在人物設計上花了不少功夫，令觀眾有代入感。《圍城》所發生的故事，其實並不局限於天水圍，我們身邊其實每天也充斥著類此的故事。

自911恐怖襲擊後，美國以災難為題材的電影有上升趨勢。The Happening(港譯：破‧天荒)，說的就是美國多個地方受不明病毒所襲。感染該病毒後，受害人會自殘身體直至死亡為止。起初大家還以為是恐怖襲擊，及後發現原來是植物釋放的一種神經毒氣所致，原因未明。 電影的主要目的似乎是向世人說明環保的重要性，因為無論人類在科研上取得何等的成就，有些東西科學是無法解釋。導演刻意營造一股無形的壓迫感，令觀眾透過演員的面部表情感受絕望所帶來的恐懼。雖然沒有太多恐怖鏡頭，但觀眾還是感受到面對威脅的那份無助。 喜歡劇情多於視覺享受的觀眾，這是一部不錯的電影。

昨夜與家父閒談有關大學加設歷史必修科的問題，他說很多人，包括其他學科的學者都會質疑歷史的重要性。經常被問的問題主要是：「讀歷史有什麼用？」。家父用了一個很好的比喻，他說：「歷史就是人類的記憶和根本，一個人沒有記憶會成為什麼？正如一部電腦，如果沒有了記憶體，就算CPU有多快，那部電腦都是沒有用。」 人類的知識，都是從經驗累積而成，所謂的經驗就是歷史。讀歷史或許沒有市場價值，但正如國外的一流大學，必修科一定會包括一些歷史。在外國，人家不會問「為什麼要讀歷史」，他們只會問「為什麼不讀歷史」。了解自己國家的歷史才有助建構一個更完整的社會。人文學科畢業生工資少是不爭的事實，但作為一個國際都會，眼光是否要放遠一點？錢固然重要，但若要成為一個有涵養的人，多一點人文知識似乎是不二法門。